当代文学史(我国当代文学史上的三大散文作家是谁)

1. 当代文学史，我国当代文学史上的三大散文作家是谁？

分别是杨朔，秦牧和刘白羽。

相较于当代其他声名显赫的作家，这三位似乎很多人都不认识但事实上他们是非常优秀的散文家。

在六十年代初的“散文复兴”中，杨朔、秦牧、刘白羽被认为是成就突出，对当代散文作出贡献的作家。他们的作品分别构成了五六十年代散文写作的三种主要“模式”，在一个时期产生广泛的影响。杨朔的散文，诗意盎然，意境深邃，情景交融，清新优美，善于以小见大；秦牧的散文，题材广泛，博见多识，言近旨远，妙趣横生，有寓教于乐之感；至于刘白羽的散文，则激情澎湃，雄浑豪放，波澜四起，以融情于景，借以抒写壮怀激烈的诗情见长，政治宣传味浓。他们的艺术特色，创作风格各有千秋，即使是用同一体裁的文学作品，也常表现为不同的个性风格。

由于每个作家的经历不同，审美意识有所差异，决定了他们选材范围各有不同。杨朔的作品题材丰富多样，且大都充满诗意及唯美色彩，诸如：《浪花》中飞溅的浪花，《金字塔夜月》中皎洁醉人的月色，《荔枝蜜》中如波涛汹涌的大海的荔枝林，《香山红叶》中吐香的红叶等等，都给人留下深刻的印象。秦牧的作品有如一座收藏丰富，包罗万有的博物馆，无论是山川植物，生活艺术，还是天文地理，风土人情，几乎称得上“宇宙之大，无所不谈”，让人大开眼界，目不暇接。《土地》便是其中极有代表性的作品。文章以土地为对象，时而展现新时代的风貌，时而追叙惨痛的历史，时而歌颂新社会的建设者和保卫者，时而写到古代的封疆大典，时而又将笔触延伸到殖民者的暴行。从古到今，从草木禽兽到人情世态，到故事传说，到现代科技，都囊括在一篇散文中，向读者提供了一部信息量极大的历史教材。刘白羽的选材，则多立足于火热的战斗和建设生活，多以大事物为重，用大镜头、转换来摄取大事物。如：《长江三日》记叙“江津”号轮船冲破惊涛骇浪，绕过暗礁险滩的三天历程；《红玛瑙》中提出的从延安起步的革命者应永葆战斗青春的主题，都体现出作者的选材倾向及五六十年代关于无产阶级革命和共产主义理想的思考。

杨朔很注重语言的美感和文字的锤炼，他的文字凝练而优美，往往使人低徊吟诵，不能忘怀。《雪浪花》着力表现浪花咬礁石的“咬”字，相当生动传神; 《海市》以寻海市的“寻”来经纬全篇，甚有新颖奇巧意味；两者都很好地借鉴了古代散文“文眼”的经验。秦牧的语言亲切动人，潇洒自如，并且流畅讲究，文笔游走灵活，读起来有一气呵成的快感。他还注意吸收古典当中的一些语言精华，使文章情浓意满，气势酣畅，显示新的活力。而刘白羽的语言风格则是激情充沛，词句亮丽峭拔，声音铿锵，浓墨重彩，气势雄浑豪迈，富有充实感。有人说：“读刘白羽的散文，就好像听到嘹亮的军号，催人上阵。”

另一方面，杨朔追求构思上的新颖与奇巧，善于从大处着眼，小处落墨，抓住一人一事，一景一物，生发联想，洞隐烛幽，见微知著，使作品的思想得到寓大于小，寓远于近的艺术表现，因而具有诗的视角和容量。如《樱花雨》写日本人不忘美国投掷原子弹的惨痛史实，反对《日美安全条约》而展开的一场全国性的罢工斗争。作品没有正面去描写这场罢工运动的波澜壮阔，而是以一家旅店的侍女君子作为视角予以表现，着力渲染、透视她在罢工前后那颗深受美国兵伤害的心灵所发生的微妙的变化。她似乎生性怯弱，不敢对作恶的美国兵说三道四，但忽然间停电，宣告罢工斗争已正式开始，她忽而判若两人，变得异常的镇定和无畏，柔和的眼睛里，“隐藏着日本人民火一样的愿望”。整个罢工游行队伍意气激昂、呐喊奔腾的情景便可从君子身上以斑见豹。这样，作品便由小及大、由近及远地揭示了这场罢工运动的广泛性和深刻性，达到了“当诗一样写”的艺术效果。杨朔还讲究“再三剪裁材料，安排布局，推敲字句，然后写成文章”。他采用曲径通幽，“卒章显志”园林式结构，层层叠叠，变化多端，缜密精巧。如《荔枝蜜》以欲扬先抑的手法，写出了“我”对蜜蜂由畏惧厌恶到乐意“变成一只小蜜蜂”的变化历程，将内心感受的起伏步步推进，在结尾处升华到最高点，取得了峰回路转，引人入胜的效果。

当代文学史(我国当代文学史上的三大散文作家是谁)

2. 应该如何强化对中国文学史的认识？

个人鄙见:

首先，想要强化对中国文学史的认识，最好是由中国教育部正确引领。这样才能遍地开花，为以后可能出现的百家争鸣打好坚实的大数据基础！（如果只是出于个人爱好，到最后也只是爱好者居多，能成为大家的几率很小。）

其次，我们应该从上到下正视中国的文学史，既能学习其中精华的部分，也能认清某些方面的不足之处，从而改之。（举个不恰当的例子: 李白的一句“床前明月光”中的“床”字，原来我在课本上学的——意为睡觉用的床，和现在网络里的解释就明显差别很大——意为井台边的围栏。就连这个简单的问题尚且有很多人都在糊涂着，更别说更为广奥的中国文学史了。）

第三，我们应该以家庭为单位，从小逐步培养孩子对中国文学史的兴趣。父母是孩子最好的老师，父母在教孩子背诵古诗词的同时，多给孩子讲讲相关诗词、作者的历史典故，既能加强记忆，也能逐步培养孩子对中国文学的兴趣。

第四，逐步培养自己的文化修养。通过古人留下的词句去了解古人，了解历史，了解中国文学史。了解的多了，势必日久生情，也就会逐渐爱上它。

第五，将中国文学史和自己所干的行业联系起来。毕竟现在是经济社会，如果只做研究，可能会造成生活上经济的拮据，如果只想着经济，对于学习、了解中国文学史也是一种损失，如何能学以致用，将自己所学的中国文学史中的东西结合到实际中来，并且对我们个人所处的行业收入还有所提高，才是我们每个人应该分析、解决的问题，当通过学习并利用中国文学史提高了我们的工作效率或者工作收入才是王道。

3. 中国当代文学史上第一部小说集？

沉沦。

中国现代文学史上的第一篇短篇小说集是《沉沦》，是20世纪20年代郁达夫创作的早期短篇小说，亦是他的代表作。出版时即震撼了当时的文坛。该小说以郁达夫自身为蓝本，讲述了一个日本留学生的性苦闷以及对国家弱小的悲哀。

1915年，郁达夫考入名古屋第八高等学校（现名古屋大学）。1919年毕业后，郁达夫从名古屋前往东京。途中，他以在名古屋读书四年的生活体验写下了此篇作品《沉沦》。

4. 中国现代文学史起点划分？

总述：通常将1840年鸦片战争以后至1919年五四运动爆发以前的数十年间作为中国的“ 近代文学 ”时期 ; 既然如此 , 则将1915年五四文学革命， 1917年文学革命，1919年的五四运动作为中国现代文学的开始 , 或1917年作为现代文学的开端而把19 1 7一 19 1 9 年作为近、现代文学的交替期 , 自都是顺理成章的事。

5. 现代文学与当代文学的划分界限是什么？

在中国现代当代文学研究中，有一个问题越来越醒目，即对于“中国现代文学”“中国当代文学”的划分概念存在着各种不同的理解。学者在北京大学中文系讲授“中国现代文学史”课程时，曾组织学生进行讨论，几乎每个学生都有自己的观点。现阐明：在中国的通常语境里，1840年以来的历史被划分成三大阶段。1840-1919年是“近代”，1919-1949年是“现代”，1949年迄今是“当代”。

在国外的非汉语学术界，很难从语义上区别“近代”、“现代”和“当代”。比如日本就把“现代化”称为“近代化”。在国内，一般情况下，“现代”和“当代”是同义词，只有专门学习过现代文学史和当代文学史的人才能区别这两个概念。所以对现代文学的范畴问题发生越来越多的质疑。特别是21世纪的到来，使这个问题更加凸显。当我们说“现代”的时候，不是指包括说话时的“现在”，而是指半个世纪以前。这已经给我们带来了许多不便。因此我们有必要对这个范畴加以清理。

可是，当我们试图清理“现代文学”这一概念的时候，就会发现问题的复杂性。其中最关键的问题是，“现代”这一概念具有多义性。它不仅仅是一个时间概念，同时也是一个价值概念。比如现在同是2004年，我们却可以说欧洲比非洲“现代”，还可以说某件东西很“现代”。因此，对现代文学的理解不仅仅是时段上的差异，而且包括空间上的差异。

6. 你知道当代文学都有哪些经典特征？

中国当代文学的特征:深厚的政治情节

一般把1919前后到1949年之间的大约30年的

文学

发展称为中国现代文学史。

①1917-1927年，五四文学运动时期。文学革命开端时间，开创性的作品：胡适《文学改良刍议》、陈独秀《文学革命论》、鲁迅《狂人日记》、郭沫若《女神》、胡适的白话新诗，戏剧、小品散文的出现，最早的文学社团：文学研究会（为人生现实主义）、创造社（为艺术浪漫主义），特点：奠基性，开创性。

②1928-1937年，开始的标志是革命文学运动的开始。创造社、太阳社于1928年正式发起革命文学运动，革命文学标志现代文学从艺术形式到思想内容的深刻变化。重要内容：左翼革命文学的发展，集中出现了一批革命文学的作家作品，左联五烈士、东北作家群、蒋光慈、叶紫、鲁迅后期、茅盾前期的创作，都看作左翼时间的创作。左翼之外，风格独立，卓有特色的艺术大家有：巴金、老舍、沈从文、曹禺等。特点：从思想到艺术都进入成熟阶段，整个文学创作呈现繁荣、复杂、多元的格局。

③1938-1949年，开端标志：抗战爆发进一步深化的阶段。特点：抗战爆发，形成全国规模的抗战文艺运动，使现代文学又出现一次深刻的变化，抗日救亡成为压倒一切的主题，现代文学密切配合社会发展。由于政治变化，出现国统区、解放区。解放区与国统区已经是不同的社会制度，解放区已经是不同于国统区的“新天地”，局面更复杂，流派更多