1. 东风破 苏轼，如何评价当下流行的一些古风歌曲？

其实，我个人觉得，那是她们不深入了解罢了。你觉得林夕的词好，能从她的词找出来共鸣，同样有人觉得古风歌词很多能找到共鸣。

大多数人不理解，觉得词藻华丽什么的，是因为不懂，不是所有人都对这种略古文学的东西上心，也不是所有人能一眼看懂它的意思，就像很多人根本看不懂一样。你自己看不懂，怪别人喽？

（顺便说句不客气的话，就算是堆砌，也不是随随便便谁都能堆起来的，文学功底是必不可少的，从这点来说，这已经比很多无病呻吟的流行歌曲好了。）

一般古风歌词给人一种很晦涩的感觉，难懂，但不代表堆砌。，

也有工笔简单描绘的。拿我最喜欢的一个词作迟意来说（毕业于中山大学），她的词风多半是灵动俏皮的，简单易懂的，但是又喜欢引用典故。比如银临《流光记》，讲青梅竹马的，言语间有古时小孩子的俏皮天真，尤其是一句“是不是我不睁眼睛，明天就不用被点名”写的尤其可爱了。很符合以下封面上孩子的形象。

还有一首《偷凉记》写的也很好，这一首词惊艳了我好久，但我听得她的第一首词是《陈酒新茶令》，这个也真的很干净很好的词。《偷凉记》让我最后忍不住悄悄关注了一波，于是发现了她更多的好作品。

下面还有一个锦衣小盆友。我就觉得这首《落笔应风雨》很好。对，光看词，你能猜出来写的是谁不？一般书读的多的，对这点比较喜欢的，估计一眼就能看出来。词，一般【某些】人乍一看，这写的啥啊？看不懂。肯定堆砌。我估计这种人是一首也看不懂。

这首词开头以饮东山长河来喻苏东坡先生的豪壮胸襟，以闲云野鹤来称苏东坡先生的隐逸之风，然后再写他的文笔，胸有丘壑，词里买祸喻的就是苏东坡先生的乌台诗案。【不知道的自行百度】

就解释下我截的这段。

最后再来个挺有名的词作了，冉语优，词风也是极简洁，不知不觉化用诗句的那种。这首《青衫薄》不仅曲好听，词也是真的好。

这首词，你大致看一眼，你觉得是写谁的？

三五岁开蒙，

七八载苦读同窗挚友，

题名后我榜眼君榜首。【四句歌词并不是连在一起的】

门外杏花纷纷落，似人间雪满头。

对啊，应该猜出来的！写的不就是元稹和白居易么！开头从离别相送写起，尔后回忆了两人相交的一生，用笔极简，有兴趣的可以看一下！曲子也很好。

最后那一句化用了白居易写给死去的元稹的，“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。”

真的emmmmm基【捂脸】我是元白粉～

还有很多歌词，不是很有名的，反正我听到的歌词写的都不错，因为她们大部分会引用一些细节文化常识，或者诗句，你不知道，自然难懂。但大部分的只要你懂点文化常识，她就算堆积了，你好歹也知道她怎么堆的吧。

还有很多故事类的，全叙述故事的。衍生小说曲，得看你的理解了，你只要懂，很多词里的字句都是戳心的。

（因为我有很多朋友是会写词的，其中有个大佬，所以求求你们了别再喷这古风词作了~她们的词大部分还是很好的都是辛辛苦苦地查资料删改好多次才完成的。）

真心的，自从圈外人问我，“你能看懂歌词吗”这一事之后，我就坚定地认为，其实你是真的不懂~

2. 逍遥叹是抄袭东风破吗？

是的，苏轼的这首《东风破》与他的另一首词作《你若安好，便是晴天》并称“词中双璧”。

3. 周杰伦的中国风歌曲哪首质量最高？

《娘子》

以我个人观点来看，周杰伦质量最高的中国风歌曲应该就非《娘子》莫属了，首先我们要明白一个概念，杰伦对中国风的定义是，中西合璧，意思就是，在西方rnb中融入中华文化的元素，那在杰伦目前为止所有中国风歌曲中，rnb色彩最突出的就是《娘子》，并且《娘子》这首歌的歌词结合上杰伦的作曲，以及非常西方但又很有中国古典乐曲特色的编曲，让《娘子》这首歌在整个中国风歌曲界甚至说整个华语乐坛中都是具有最高地位的。这也是我最喜欢的中国风歌曲（从曲上来说）

《青花瓷》可以说是周杰伦中国风歌曲中最知名的一首了，天才作曲的充满古色古香的优雅旋律配上让所有人都为之惊叹的歌词，让青花瓷成为了周杰伦最具有代表性的几首歌曲之一。同样也是我最喜欢的一首中国风歌曲（从歌词上来说，但杰伦超强的作曲一是一流的不可或缺的）

《菊花台》则是从综合意义上来说我最爱的歌曲了，无论是曲还是词，我都觉得无可挑剔，难怪张艺谋导演当时会选《菊花台》作为《满城尽带黄金甲》的片尾曲，尤其是编曲中的大提琴，异常抓耳，尤其是作曲上层层递进的旋律，情绪跌宕起伏，尤其是歌词中那句“秋心拆两半”看出来了吗？“秋”和“心”和在一起就是一个“愁”

所以说杰伦牛逼！方文山牛逼！

最后，如果想了解更多音乐相关视频或文字可以关注我～日后我会持续更新哒！

（附上杰伦帅照）

4. 带有向字的诗句？

南轩

野居何处是，轩外一横塘。座纳薰风细，帘垂白日长。

面山如对画，临水坐流觞。更爱闲花木，欣欣得向阳。

宋 苏麟：《断句》

近水楼台先得月;向阳花木早逢春

【山中杂诗】（吴均·南朝）

山际见来烟， 竹中窥落日。 鸟向檐上飞， 云从窗里出。

东风破 苏轼

一盏离愁 孤单窗前自鬓头

奄奄门后 人未走

月圆寂寞 旧地重游

夜半清醒泪 烛火空留

一壶漂泊浪迹天涯难入喉

君去后 酒暖思谁瘦

水向东流 三春如梦向谁偷

花开却错 谁家琵琶东风破

岁月流离 不解时候

仍记总角幼

琴幽幽 人幽幽

琵琶一曲东风破

枫染红尘谁看透

篱笆古道曾走

荒烟漫草年头

分飞后

《虞美人》

南唐后主李煜

春花秋月何时了，

往事知多少。

小楼昨夜又东风，

故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，

只是朱颜改。

问君能有几多愁，

恰是一江春水向东流。

【峨眉山月歌】(李白)

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

水调歌头

苏轼

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年？我欲乘风归 去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒．起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。

一闭昭阳春又春。夜寒宫漏永，梦君恩。卧思陈事暗销魂。罗衣湿，红袂有啼痕。歌吹隔重阍。绕亭芳草绿，倚长门。万般惆怅向谁论？凝情立，宫殿欲黄昏。（韦庄《小重山》）

5. 请列举你认为写得最好的三首歌词是什么？

这是个没有确定答案的问题，自古一来，文无第一，歌词应该算是文学作品，苏轼的《水调歌头》《明月几时有》，岳飞的《满江红》，李白的《将进酒》……这些年来也被人传唱，几千年来经过时间考验的诗词你说他们能进不了前三吗，近年来许巍，罗大佑，李宗盛等人的歌词也能进入诗刊。好词真的很多，当然他的传播也离不开歌唱者。

每一个人的评判不一样，每一个人的标准不一样，审美也不一样，每一个的前三名也不一样，在这里我也说下我心中的前三名。

第一名：张楚《蚂蚁》

张楚歌曲歌词有着浓厚的现代诗歌味道，含蓄而深邃，他用歌词这一边缘文学形式表达着自己的思索与体验。曾经的张楚被称为中国最有文艺气质的歌手。

初听张楚是听的是《姐姐》和《孤独的人是可耻的》。蚂蚁蚂蚁没有《姐姐》那样令人陶醉的伤感，更多的是对内心的抒发，对理想或者向往的描述。 最能表达张楚民间田园理想的生存状态的是《蚂蚁》这首歌。

“蝗虫的大腿”、“蜻蜓的眼睛”、“蝴蝶的翅膀”这就是蚂蚁。 蚂蚁是单纯的,也是简单的。他什么也没有，只有两亩三分地，没有美丽的“彩虹”——智慧，没有“牛和犁”——外来的知识，有的只是自己与生俱来的一把“斧头”——自己的身体、力量、原始而且粗笨。

只是阴天“看见太阳”、“看见自己”，晴天下雨后的“心怀感激”；它在乎的只是它的“两亩三分地”。

它真诚，对朋友拿出自己最珍贵的“西瓜皮”，对仇人就“打个喷嚏”。

“花生红枣眼泪和小米”的五谷是蚂蚁一年的喜怒哀乐。它的爱情是“想一想邻居女儿”；它的生活乐趣是“听听收机”，“看看自己的埋在土里的理想”；它的喜悦是“夏天收到的空空欢喜”；它唯一的不高兴就是“头上的十颗汗水”，这让它没有“脾气”。

蚂蚁没有“心事往事”，生下来就是这样的简单平凡，不管别人如何的改变，依然保持着自己——“不管别人穿著什么样的衣，咱们皮肤永远是黑的”。 这就是蚂蚁，它象征着最简单、最平凡的农民，也是最纯洁、最善良的农民。他没有虚伪、智能、知识、财富，理想只是“两亩三分地”的“五谷”。

他的生命与土地连在一起，土地的收种、天气的阴晴、头上的汗水是他最关心的，也是他喜怒哀乐的症结。在蚂蚁的世界里，没有虚伪、争斗、忧虑、残杀，简单到只有土地，真实到单纯的童心似的爱憎，平凡到几乎一无所有。但蚂蚁是幸福而快乐的，一年的喜怒哀乐，一年的小小的平凡的理想。他很满意，总在“空空的欢喜”之中。

这就是张楚为我们描绘的一个农村民间的纯自的幸福生存状态。

第二名：徐飞《父亲写的散文诗》

这首歌是董玉方写的，很朴素的一首歌，这首歌将父亲对子女的爱与责任，以及子女在察觉时间流逝、父亲已老的无奈诠释得丝丝入扣。

整首歌并没有华丽拗口的辞藻，只是最真实的生活场景描述，“今天的露天电影，没时间去看，妻子提醒我，修修缝纫机的踏板”“明天我要去，邻居家再借点钱，孩子哭了一整天啊，闹着要吃饼干”。

朴实无华却特别容易打动人心，不煽情而又动人心，充满生活气息而又真诚。

“父亲”日记中的场景浮现在听众眼前，仿佛是在看一张张，随着时光流逝而泛黄的照片。 就像一本日记，像一首散文诗，这就是父亲写的散文诗，养儿、育女、负担家庭，平凡男人的平凡事。

听这首歌的时候哭了，因为我也是一个儿子。

第三名：许巍《蓝莲花》

比起“曾梦想仗走天涯，去看一看着繁华世界。”我更喜欢“没有什么能够阻挡，你对自由的向往”。

蓝莲花没有豪言壮语，只要坚定不移，没有幻想 ，只有梦想的坚信，他更像一手自由的呼喊。

许巍的这首歌灵感来自于两个人玄奘和李叔同‎。玄奘和李叔同‎都有着坚定的‎信念，凭着坚毅而勇‎敢的性格，战胜诸多困难‎实现了心中的‎理想。

我们不难出歌中听出禅学味道，越听越平静。 我们苟活世间，都有不同迷茫和彷徨，无助和痛苦。

整首歌歌词没‎有豪言壮语，曲调亦无跌宕‎起伏之处，以一种平静祥‎和的口吻唱出‎来，但却震撼了无‎数人的心灵，给人以力量，抚平心中涟漪。

而歌曲中最‎核心的意象蓝莲花传说中天山‎上生长的一种‎能够起死回生‎的花，长于绝境，苦守严寒 白年生长，百年开花，代表着希望，纯洁无瑕、与世无争。

许巍以“蓝莲花”来立象尽意，通过歌唱“蓝莲花”来抒发自己对‎玄奘和李叔同‎的敬佩，并鼓舞自己及‎听者能够在遇‎到挫折的幽暗‎岁月中，坚定自己的信‎念与追求，在人生的道路‎上勇敢地走下‎去。

许巍的这首词大巧‎若拙，大多没有华丽‎复杂的修饰，仿佛来自灵魂‎深处，冼净铅华不含‎一丁点儿的杂‎质。低调深沉中夹‎带点着生活中‎的些许沧桑，充满了人文关‎怀，具有禅味地点‎醒浮世中的人‎们在人生旅途‎中走进自己的‎内心，拂开尘埃，保持纯净，活出本然。

6. 有什么歌的歌词写得像诗词一样？

其实，中国的古典诗词，一开始就是用来唱的，“诗"和"乐"本来是不分的，从先秦的诗三百到唐宋的诗词都仍有歌唱的功能。到了现在，我们会发现，那些经典传唱的歌曲，不仅旋律优美，它的歌词也写得很美。以下，把我近年来，喜欢的四首歌分享给大家，歌词真有如诗般有意境。

第一首：降央卓玛演唱的《那一天》，歌词如下：

那一天闭目在经殿香雾中

蓦然听见你颂经的真言

那一夜摇动所有的经筒

不为超度只为触摸你的指尖

那一年磕长头匍匐在山路

不为觐见只为贴着你的温暖

那一世转山转水转佛塔

不为来世

只为途中与你相见

那一瞬我已飞

哦，飞成仙

不为来世

只为你

喜乐平安

第二首，是桑吉平措演唱的《相见》，歌词如下：

如果不相见

便可不相恋

如果不相知

便可不相思

如果不相伴

便可不相欠

如果不相惜

便可不相忆

不相见

不相恋

不相知

不相思

不相伴

不相欠

不相惜

不相忆

最好不相误

便可不相负

最好不相许

便可不相续

最好不相依

便可不相偎

最好不相遇

便可不相聚

不相误，不相负

不相许，不相续

不相依，不相偎

不相遇，不相聚

第三首，蒋勋演唱的巜从前慢》，歌词如下：

记得早先少年时

大家诚诚恳恳

说一句是一句

清晨上火车站

长街黑暗无行人

卖豆浆的小店冒着热气

从前的日色变得慢

车马、邮件都慢

一生只够爱一个人

第四首，魏新雨演唱的《见与不见》，歌词如下：

你见或不见我

我的爱就在那里

不悲不喜

不来不去

你念或不念我

我的情就在那里

不哭不笑

不言不语

你爱或不爱我

我的心就在那里

不增不减

不变不离

你跟或不跟我

我的手在你的手里

不舍不弃，生死相依

亲爱的，来我怀里

或让我住你心里

默然相爱

寂静欢喜

一首好歌总是内外兼美的，旋律、词曲，所以，听懂一首歌一如读懂一本书，读懂一个人。好歌亦如书，亦如人。

7. 你认为中国风引领者方文山的歌词风格与历史上哪位词诗人的文风相似？

回答这个问题之前，我们先来看看一段关于台湾词人方文山的一段采访资料，也许可以从中找到某些参考。

方文山歌词有非常美的文学意境：“天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局”。歌词也可以有电影桥段般的画面感：“古巴比伦王颁布了汉摩拉比法典，刻在黑色的玄武岩，距今已经三千七百多年；你在橱窗前，凝视碑文的字眼，我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸。”

方文山在接受《环球时报》记者专访

环球时报：你的歌词有很强的画面感和文学意境，据说你将歌词当成电影脚本去营造。你如何在文字之内与文字之外获取灵感与养分？

方文山：我很喜欢强调所谓的画面感，因为画面感会让歌词有一个结构，这个结构会让人家进入故事里面。不过，我并不是把每一首歌词都当作电影脚本去经营，那样也太累了，而且没必要。像《青花瓷》这样的歌，因为要呼应瓷器和器皿制造的过程，才会把它当成电影脚本经营，要去收集资料，消化资料。否则一般大多数状态下，流行音乐的歌词只是一种情绪而已，只是一种意境的营造，不需要收集资料。歌词里有很强的画面感跟文学意境，某一部分是来自于我早期的编剧训练，因为之前我参加过一些编剧的课程，它强调人、时、物、景，这些东西久而久之就会变成歌词创作的一个技巧，或者是文字上的画面感。

我的创作养分其实更多来自于阅读，因为阅读会让你看到不同的世界。比较直接的养分其实是宋词，因为宋词里面一些文字的画面感很美，或者一些诗歌，也会变成创作的养分。

从他的访谈中我们可以看出，方文山的创作受宋词影响极大，可以说很有婉约派的风格。而且方的词韵很有画面感，我想宋代婉约派的诗人更加符合他的定位。那么，说到这个人认为，张先的风格与方文山很接近。

张先“能诗及乐府，至老不衰”（《石林诗话》卷下）。 其词内容大多反映士大夫的诗酒生活和男女之情，对都市社会生活也有所反映，语言工巧。他以登山临水、创作诗词自娱。

词与柳永齐名，擅长小令，亦作慢词。其词含蓄工巧，情韵浓郁。题材大多为男欢女爱、相思离别，或反映封建士大夫的闲适生活。一些清新深婉的小词写得很有情韵。

《一丛花令》中有“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”之句，比拟新颖而饶有风趣，可谓刻划闺中怨女的心理活动极为细腻而又生动，从而拥有“桃杏嫁东风郎中”的雅号（具见阿袁《宋词故事——意中人欲弄花影》）。贺裳在《皱水轩词话》中评此词尤为“无理而妙”。他的诗歌在当时也享有盛名。

推荐一首张先的词大家做下比较。

天仙子

时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。

水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。

沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。