1. 作品集设计，工业设计留学作品集不找培训自己能做吗？
题主你好
如果你有足够的实力为什么不可以自己做呢
当然这个前提是你技术过硬
并且具备国外的设计思维和逻辑思维
不够现在申请人比以前多很多
所以做一本优质的作品集并不容易
如果你觉得找机构和老师是必要的
是打算申请名校的
到时也可以考虑找老师
2. 视觉传达设计专业学生大三生？
你好，不出国留学的话，是没有必要去找人辅导作品集的。单纯的找工作的话，就用自己的作品就好。就算找人辅导完作品集成功入职，那以后在公司还是需要你自己做，所以说没有必要。
至于出国留学做作品集，还是要看你自己的情况如何。
3. 在英国读建筑设计本科是不是一定要作品集？
既然是想去读建筑设计，这种设计类本科和硕士在申请院校时都需要提交相关作品集，作品集一般由5个大作品构成，即从构思到最后的成果都必须展示出来，所以并不是一些简单的几何素描能代替的。报建筑设计，最好也要有一些底子，建议你选相关课程。
4. 有专业的服装设计出国留学作品集服务机构吗？
欧洲的学校作品集要求非常注重细节，作品集建议准备2到3个系列的作品，从灵感来源到设计过程到成衣，都需要把细节体现出来，另外在作品中加入简短的文书注释，方便老师了解你的作品，除此，欧洲的学校申请，一般都是先到先得，建议早些提交申请，增加录取通过率，正常都是可以提前一年提交申请
5. 插画设计作品集有什么要求？
插画设计的作品需要的很多，比如设计元素的创意感受，设计物体的形态效果，甚至是设计的这些画面图形的整体色调给人的感觉，主题的效果运用。当然，更加重要的是你作品集之中你的画风自己的特色展示，还有细节的安排！
6. 平面设计作品集怎么做？
平面设计作品集作为求职者的敲门砖，是你的设计水平最直观的反映。一份优秀的作品集，可以让你的求职之路事半功倍。接下来我们就说说平面设计作品集应该怎么做。
首先，我们要用心对待自己的每一次设计。不管是日常练习，临摹，还是工作任务，都要认真对待。最好下手之前做到胸有成竹，把自己对设计的理解融入到自己的作品。好的作品自己会说话，不需要你过多解释，就能征服观看者。
其次，尽量保持作品的统一性。对于设计画面的展示方法，每个人都有不同的思路，所以就有了不同的设计风格。让你的每一个作品都能体现出你的思想的闪光点。这些统一性的亮点就能成为你的设计风格的雏形。
再次，注意素材的应用。由于设计是由人的思想主导的，这就难免会出现思路撞车。相同的思路，只能靠画面的表达分出高下。所以优质的素材可以让你的作品增色不少。
还有，学会装饰你的作品。设计领悟讲究样机的运用。一个好的作品，如果不能放在其对应的环境下，是无法淋漓尽致的表现出设计者的水平的。比如海报，易拉宝，宣传单等，只要放在对应的载体模板，可以让观看者一目了然。
最后，学会精雕细琢。今天你做出来一个很满意作品，往往过了一星期再看的时候，就会发现很多不和谐的地方。随着你对设计的理解不断加深，你的思路每天都在变，回过头来对自己的作品用心调整，直到你满意为止。
在这里，我想说现在市面上的培训机构都是缺乏匠人精神的，如果想提升自己，培训机构是最被动的方法。达者为师，只要你有学习的心态，请教设计行业的前辈，会让你在设计的路上走的更远。
加油，我们一路前行。
7. 想看一些优秀的平面设计作品集？
平面设计作品的话，可以看一些平面设计大师和国外院校官网作品，而对于平面设计书籍话，这9本书绝对值得推荐一下！《艺术哲学》[法] 丹纳
豆瓣评分8.7
推荐理由
这是众多美院推荐书单中必不可少的一本，案例丰富，不要被哲学两个字吓到，这本书读起来还是很棒的。
《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，“采用的不是一般教科书的形式，而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。丹纳主张研究学问，应“从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律”。
《为什么设计》[日] 原研哉豆瓣评分8.1
推荐理由
这本书给出了一个观点，所谓设计，并不是加速经济发展的先头部队，它应该是所有人都应该掌握的一项现代素养。人类生存，形成了环境。人们为了更好地生活而施展实践性才智就是设计。
所以，用敏锐而新鲜的视角去观察每一天的生活，让人们自己觉醒，从好好培养自己的生活文化开始，这就是为什么设计的最大意义！
《设计心理学》[美] 唐纳德·诺曼豆瓣评分8.3
推荐理由
此书始终强调以人为本的设计哲学，将认知心理学和行为学等多学科的方法导入到设计之中。不仅着重于反思设计过程中出现的问题给用户带来的困扰，更着重于解决问题，用这些基本原则帮助设计师找到真正的问题，及其解决之道。
开展设计心理学的研究是企图沟通生产者、设计师与消费者的关系，使每一个消费者都能买到称心如意的产品，要达到这一目的，必须了解消费者心理和研究消费者的行为规律。
2、实用篇《版面设计的原理》[日] 伊达千代豆瓣评分8.3
推荐理由
这本书以条理分明的章节及浅显易懂的文字，有层次地说明设计的各个环节。作者从建立条理、添加变化、强调重点、设计技巧和设计中的色彩几个方面将自己实际操作经验与心得全部记录下来。以系统化的内容向读者说明自己所建立的“设计原理”的基本原则，为设计入门奠定了扎实的基础。
作为平面设计入门，这系列书籍还是很值得推荐的。书中提到的排列对齐、视线的移动、构成重复这些版式设计技巧能够让新人平面设计作品快速提升至一个新level。
《线条·色彩·形式——艺术和设计的语言》[美] 杰西·戴豆瓣评分7.4
推荐理由
从事艺术与设计教学的老师大都面临着一个难题，那就是一些学业出色的学生（无论英语是不是母语）在观察事物时总是苦于找不到合适的术语来表达，而这本关于艺术与设计基本词汇的中英文全彩图解指南，是一个绝佳的资源库，成为解决这个难题的法宝。
此书给予学生他们亟需的分析工具，将视觉艺术中所有的主要元素以最直接、最简洁的方法系统地呈现出来，适用于各种层次的视觉艺术专业的学子。
《影响世界画坛的十五个流派》豆瓣评分7.5
推荐理由
希望你看完后不要对“主义”两个字有特殊情绪，如果你想以后能轻松看懂各种gallery，可以尝试读读，毕竟你们的学长学姐说，看展是留学很重要的一部分。
《影响世界画坛的十五个流派》是一本编译的书，并不是独立作者，内容如书名，主要包括：表现主义、立体主义、纯粹派、达达主义、超现实主义、至上主义风格派、结构主义、抽象表现主义、动态艺术、波普艺术、光效应艺术、极少主义、概念艺术、后现代主义及与身份特征相关的艺术。
3、开脑洞《康定斯基论点线面》[俄] 康定斯基豆瓣评分8.2
推荐理由
本书是康定斯基的重要理论著作《艺术中的精神》的续篇。在这本书中他系统地阐释了对绘画元素的认识，他对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两主面分析。康定斯基自称这本书的分析是“显微镜式的”。了解一下他的理论，对大家理解那些十分抽象的视觉作品有很大帮助，至少脑洞被打开了。
《色彩的性格》[德] 爱娃·海勒豆瓣评分8.1
推荐理由
这也不是一本理论书，讲的都是和色彩有关的小故事，在轻松的阅读中，可以轻松掌握色彩在不同的情境中所容纳的心理效果、象征效果、文化效果、政治效果等等，以便在创作中我们可以自如地运用各种色彩，可以赋予其含义，也可以在解读名画时，了解作者的色彩构思。
《关于设计的思考》[美] 保罗·兰德豆瓣评分8.1
推荐理由
《关于设计的思考》这本书作为一部平面设计的重要著作，在保罗•兰德事业巅峰时期写就，明确表达了他在当时的先驱性观点，即所有设计广告、印刷或者工业设计应该无缝结合“美和实用”。即使在我们今天看来，这个观点依然是设计的重要价值落脚点和指导原则。
案例商业化一些，通俗易懂！！
希望这份书单，能让想学习平面设计的同学们从中收获自己想要的东西~
